Finaliza taller del Instituto Nacional de Artes Escénicas

El Instituto Nacional de Artes Escénicas (INAE) anunció el cierre del taller que realiza en Minas. Será el lunes 8 de diciembre a las 20 horas en el teatro Lavalleja, abierto a todo público, con entrada libre. El anuncio se hizo en conferencia de prensa realizada por la directora de Cultura de la IDL, Mariela Leis, la referente de Espacios MEC, Carla González y la tallerista Sofía Etcheverry

MUESTRA ABIERTA

Leis señaló que “se va a dar el cierre a un proceso de trabajo en conjunto de la dirección de Cultura y la Dirección de Cultura del MEC a través de Espacios MEC, de uno de los talleres del INAE. Recordemos que el taller de teatro comenzó en setiembre y finaliza el próximo lunes 8 de diciembre en el teatro Lavalleja, que no va a ser un espectáculo en sí, va a ser una muestra abierta del proceso de trabajo”.

AGRADECER

González agradeció en nombre del Ministerio de Educación y Cultura (MEC) por la posibilidad de permitir utilizar el teatro Lavalleja, “que permitió nuevamente que pueda ser un espacio de aprendizaje para que propuestas formativas del MEC lleguen. La idea de continuar fortaleciendo el nexo para que lleguen más posibilidades de formación y eventos. También agradecer la disposición y el apoyo de La Casa Encantada y la dirección del Instituto Eduardo Fabini que en varias oportunidades permitieron la realización de ensayos cuando el teatro estaba ocupado. Nos parece fundamental esa generosidad que brindan otros espacios para con las propuestas, para no tener que interrumpirlas”.

PROCESO INTENSO

Sobre el trabajo en el taller de teatro, González señaló que “es un ciclo que está vinculado a profesionalizar a personas que en su mayoría ya tenían relación con el teatro y con elencos, aunque después se abrió el lugar a algunas personas que hacían sus primeras experiencias. Fue un proceso intenso de talleres, donde trabajaron varias técnicas vinculadas a dirección y actuación con Sofía Echeverry, la docente designada por el INAE”.

González invitó a que el lunes 8, a las 20 horas acompañen la muestra. “Ha sido una experiencia muy linda. Sofía es una docente espectacular, ha dejado a toda la gente muy conforme, muy contenta, muy entusiasmada y esperando que el año que viene podamos seguir experiencias de este tipo que son muy valiosas”.

EXPERIENCIA MUY ENRIQUECEDORA

Sofía Etcheverry no llegó a la hora pautada a la conferencia porque venía de Montevideo, pero minutos después de finalizada la conferencia de prensa llegó y con calidez y encanto conversó con Primera Página sobre esta experiencia del taller de teatro, la que calificó de “muy rica”. “Arrancamos en setiembre, todos los lunes, estamos cerrando esta semana, fueron tres meses de intenso trabajo. Para mí una experiencia muy grata, muy enriquecedora, porque se armó un grupo muy diverso, con personas que no tenían ninguna experiencia en teatro hasta gente, como el director de la Comedia Departamental, Carlos Gasagoite, gente de distintas generaciones, distintas trayectorias, distintas experiencias de vida, que confluyeron en lo que vamos a estar compartiendo el lunes que viene, que es una muestra de procesos”.

ACTUACIÓN, ESCRITURA Y DIRECCIÓN

Sobre lo que se va a ver el lunes en el teatro Lavalleja, “que es un poco una mezcla de lo que fueron los encuentros, porque lo que hicimos fue un laboratorio de actuación, de escritura y de dirección escénica, confluyen las tres actividades. Ellos pasaron por todo, actuaron ejercicios de actuación, de improvisación, mucho juego, calentamiento físico y también escritura de escenas, creación de personajes, dirigirse entre ellos”.

EXPRESIÓN CORPORAL

Al señalarle que según trascendió de los contenidos de los talleres, un rol importante tiene la expresión corporal, Etcheverry manifestó que “es que mi formación es clásica, hice la EMAD (Escuela Multidisciplinaria de Arte Dramático), hice la Escuela de La Gaviota, pero creo que cada vez más y más, el cuerpo es esencial para el actor y para la actriz. El cuerpo es lo que está allí, frente al público, en el cuerpo se expresan las emociones, está la memoria de lo que somos. Entonces, primero hay que conocerse y moverse, desde ahí creo que es el punto de partida para cualquier creación”.

IMPROVISACIÓN Y TEXTO

Sobre las formas de llevar el taller, Etcheverry señaló que “la improvisación y el texto también los usamos como procesos diferentes, como medios de creación, tanto de creación de personajes o de escenas, o de contextos. Trabajamos por distintos canales la creación del texto, como fue desde los recuerdos, trabajamos con la memoria, lo que fue muy rico, porque tenemos gente más joven y gente más grande, hay mucho recuerdo, hay mucha memoria, mucho pasado para resignificar y salen temáticas riquísimas, potentes, intensas cuando se trabaja con el recuerdo. De ahí surgen escrituras de monólogos, de personajes, escrituras de canciones que también son textos. Trabajamos la idea de los principios y los finales, los nacimientos de las cosas que surgen nuevas y los finales, los duelos, las pérdidas, las distintas muertes, o sea se hicieron muchas consignas de escritura”.

OBSERVAR

Etcheverry agregó que “hubo un trabajo sobre dramaturgia de personajes que fueron creando, son ejercicios que parten de la observación, que es fundamental para el actor y la actriz. Les pedí que cada uno observara a una persona de su entorno, familiar o barrial, y que después se lo pasara al compañero, o sea, lo moldeara a un compañero con ese personaje. Ahí se llega con la información de una persona, que el otro vio y que tiene determinada edad o determinadas características, y ahí empezó toda una creación que llegó a lo que terminamos haciendo hoy, que es bastante más complejo”.

EL TEATRO Y EL MUNDO DE HOY

Al plantearle el teatro como una forma de escape al mundo conflictivo que es la sociedad hoy, a las violencias entre los humanos, Etcheverry dijo que “acá se formó un grupo hermoso, no hubo mayores inconvenientes. Yo trabajo mucho la grupalidad, el primer mes fue ver quiénes somos y para qué estamos, no es ‘te traigo un texto y vos sos tal personaje’. Yo no trabajo desde ahí, yo por lo menos en este laboratorio no quise hacer eso, capaz que en otro momento puedo hacerlo, pero me interesaba más un abordaje más colaborativo y más comunitario, o sea, vamos a armar una comunidad de creadores. Todos somos creadores, y hubo mucho interés de hacer eso. Y sí, salió el tema de abordar las violencias y las realidades de las luchas por el poder. Está implícito en lo que van a hacer, sin ser el foco, lo central, están a través de esas mini violencias que puede haber en las pequeñas disputas diarias, de los egos, lo que está en la vida”.

PERSPECTIVAS

Finalmente al abordar las perspectivas para el 2026, dijo Etcheverry que “estoy muy contenta con lo logrado. No sé bien qué va a pasar el año que viene. El INAE este año hizo esta convocatoria para estos talleres que fueron 20 en distintas partes del territorio. El año que viene sé que no se van a repetir las localidades ni los docentes con este tipo de talleres. Vamos a ver qué nos depara el futuro”.